走出中央圣馬丁之后，他們靠時尚影像登上了國際大獎舞臺

中央圣馬?。–SM）的Fashion Image/時尚傳播專業(yè)常被視為“當(dāng)代視覺文化”走向的代表，今年畢業(yè)生的*單又悄悄占了各大榜單——國際時尚大獎、影像獎、攝影節(jié)、藝術(shù)獎、文化機(jī)構(gòu)合作項(xiàng)目……到處都是校友的名字。

這些獎不是偶然——CSM教的從來不是“拍好看的照片”，是把影像變成講觀點(diǎn)、講文化、講故事的嘴。所以校友們的影響早溢出時尚圈，滲進(jìn)媒體、文化這些更大的池子。

拉丁美洲時尚大獎是創(chuàng)意圈的風(fēng)向標(biāo)，每年攢著全球*狠的設(shè)計(jì)師、攝影師、視覺創(chuàng)作者。今年頒獎臺上，好幾個CSM畢業(yè)生憑著扎人的視覺語言和跨文化的故事冒出來。2020屆的Silvana Trevale拿了年度新銳時尚攝影師——她拍委內(nèi)瑞拉的家鄉(xiāng)，拍普通人的日常，拍身份像什么東西卡在喉嚨里的感覺，溫柔但扎人。還被馬拉拉的Against All Odds項(xiàng)目請去，拍一個想當(dāng)醫(yī)生的委內(nèi)瑞拉女孩的日子。同屆的Daniela Benaim Benhamu進(jìn)了年度時尚電影獎決賽，她的片子把詩歌、神話和女性主義藝術(shù)揉在一起，讀碩士時拿過LVMH獎學(xué)金，畢業(yè)后在Burberry做了四年藝術(shù)指導(dǎo)。

他們的影響遠(yuǎn)不止“時尚界”。

這群畢業(yè)生沒把自己困在品牌或雜志里——藝術(shù)節(jié)、攝影節(jié)、文化機(jī)構(gòu)的展墻上，全是他們的東西。2019屆的Jesse Glazzard拿了LOEWE基金會×Voltaire Studio獎，他拍跨性別者、工人階級、酷兒群體，鏡頭細(xì)得像縫衣服的針，倫敦?cái)z影展、阿爾勒攝影節(jié)都展過他的東西；Adam Lin（林亞當(dāng)）進(jìn)了PhotoVogue杰出視覺獎的名單，他用肖像和時尚攝影挖男性氣質(zhì)里的軟處、親密關(guān)系里的刺、離散群體的根，作品登過WePresent、AnOther Magazine、It’s Nice That這些國際媒體；還有校友入圍耶爾國際時裝攝影配飾節(jié)（第40屆）、巴黎攝影/光圈攝影書獎——這些都是全球最難進(jìn)的年輕藝術(shù)家舞臺。

為什么他們能走到這？答案藏在訓(xùn)練里。

CSM的Fashion Image不教怎么拍好看的照片——它盯著文化敘事、實(shí)驗(yàn)影像、跨學(xué)科瞎撞、批判性研究、全球視角、影像寫成的文字，還有你自己的風(fēng)格能不能立住。所以校友們能在國際獎、品牌藝術(shù)部、博物館、出版機(jī)構(gòu)里一直被看見，影響早溢出時尚圈，裹住整個視覺文化領(lǐng)域。

但走到這一步，光靠熱愛遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。

想進(jìn)CSM、RCA、LCC這種學(xué)校？得有影像語言的邏輯鏈、文化研究的方法、批判性的嘴、項(xiàng)目的深度、跨媒介的瞎玩、獨(dú)立思考的腦殼，還有你自己的視角能不能戳到人。

很多學(xué)生自學(xué)著自學(xué)著就卡住了——沒系統(tǒng)方法，沒持續(xù)推進(jìn)。但專業(yè)指導(dǎo)能把你的創(chuàng)意和想法拽到國際標(biāo)準(zhǔn)上——那些能在世界舞臺上一直說話的創(chuàng)作者，背后都是扎實(shí)的學(xué)術(shù)訓(xùn)練和熬出來的項(xiàng)目。

iaia藝宬一直在干的事，就是把院校的教學(xué)邏輯、行業(yè)趨勢、學(xué)術(shù)研究方法、視覺語言訓(xùn)練揉成系統(tǒng)——讓學(xué)生申請前就有創(chuàng)意方向的競爭力。他們有A-Level、藝術(shù)預(yù)科、IB、AP這些國際課程，配上和英國高校對齊的創(chuàng)意流程訓(xùn)練、國際化導(dǎo)師、項(xiàng)目式學(xué)習(xí)+深入調(diào)研、作品集的整體敘事策略，還有面試和學(xué)術(shù)表達(dá)的訓(xùn)練。

這些中央圣馬丁的故事在說：現(xiàn)在的時代不要只會做作品的人——要能用視覺提問題、說觀點(diǎn)、撞世界的人。而這一切，都能從一套系統(tǒng)的藝術(shù)教育開始。