爵士鼓演奏中的肢體語言

肢體語言作為爵士鼓演奏中極為重要的表演內(nèi)容與表現(xiàn)方式，在對加強音樂形象的塑造、突出音樂情感的表達、渲染音樂表演的氣氛、增強視聽結(jié)合的舞臺效果、增進觀眾對音樂作品的理解、拉進演奏者與觀眾之間的互動、溝通、交流距離等方面都具有不可或缺的作用與意義。

肢體語言在爵士鼓演奏中的特殊性

盡管肢體語言的廣泛研究已經(jīng)滲透到所有舞臺表演門類、運動專業(yè)門類、心理學專業(yè)門類以及日常生活中等諸多領域，并且我們能夠在眾多相關的文獻資料中找到很多的參考借鑒思路，但對于爵士鼓演奏中肢體語言的特殊性特點仍然具有與眾不同的研究思路。

1．爵士鼓是全世界充分運用四肢演奏*為典型的樂器

爵士鼓的演奏必須運用四肢的協(xié)調(diào)控制，在演奏過程中演奏者必須要掌握到身體與四肢控制的平衡與協(xié)調(diào)，是一種包括身體、四肢、腰背、頭頸、肩膀、手腕、手指頭、腳踝、腳掌、腳尖以及全身各個部位的演奏與運動狀態(tài)，演奏者幾乎要充分調(diào)動身體的每一個部位才能達到有效放松并控制自如的演奏狀態(tài)。

在持續(xù)動態(tài)的演奏過程中，涉及到音樂演奏技術技巧的科學掌控、生理運動的科學掌控、藝術表演的科學掌控以及綜合性的身心結(jié)合的駕馭能力，是一種極為復雜的運動過程。

同時，爵士鼓的演奏還包括細微的如表情、神態(tài)、氣息運用等相對靜態(tài)的運動，是全世界*能體現(xiàn)肢體語言表達方式的一門特殊樂器。鑒于這種特有的肢體語言代表性樂器，如何能充分自如的發(fā)揮其固有特點也是演奏者必須要去深入研究的重要課題。

2．爵士鼓演奏中肢體語言的特殊性

由于爵士鼓屬于敲擊、碰擊類打擊樂器，演奏者在演奏的過程中必須利用身體與四肢的用力去完成每一個音符的詮釋，客觀上要求演奏者必須懂得一些基本的發(fā)音與用力之間的物理原理。

懂得施力與受力、反作用力、功率消耗、肌肉控制、骨骼控制、肌肉耗氧與耐力、肌肉緊張與放松、肌肉勞損原因、大腦指令與動作傳遞以及樂器制作材質(zhì)、結(jié)構、工藝、聲學特性與音色、音量、音高、音質(zhì)之間的關系與演奏調(diào)整，只有建立在這個科學、理性的基礎上才能充分發(fā)揮出肢體語言在爵士鼓演奏中的重要體現(xiàn)。

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